od okamžiku, kdy kapitán Amerika udeřil Hitlera do obličeje na obálce svého prvního komiksu, médium se stalo mnohem víc než součet jeho části. Jistě, komiksy mohou být pro děti vtipné knihy, ale (stejně jako všechny umění) příklady dokonalosti ve formě překračují tuto omezenou definici. Současná osoba, která argumentuje, je bohužel, že nejsou umění, je jedním z největších filmových režisérů naší doby. V rozhovoru s časopisem Empire Magazine Martin Scorsese říká, že Marvel Motion Pictures „nejsou kino“, místo toho je porovnávají s jízdami zábavních parků. S těmito komentáři se Scorsese připojil k Billovi Maherovi a Marcu Maronovi při odstraňování narativní formy ponořené v mytologických tradicích příběhů sahajících až do úsvitu, dobře, příběhů.
Staré mýty přiměly svou kritiku lidského stavu v „odpovědích“ o vědeckých otázkách ohledně tvorby vesmíru nebo o tom, kde slunce jde v noci. Tyto moderní mýty však uvádějí své zprávy do fantastických příběhů o kostýmovaných nutjobch bojujících supervillains a zlovolných robotů. Abych byl spravedlivý, filmy Marvel Comics často zahrnují obrovské, násilné konflikty, které nejsou tak důvěrně znepokojivé, jako řekněme, Joe Pesci, který je násilně poražen k smrti a pohřben na konci kasina. Znamená to však, že posledním filmem je „kino“ a filmy MCU nejsou? Je zřejmé, že jsem zaujatý. Ale řekl bych „Ne.“
Stejně jako Scorseseovy filmy vyžadují kritiku nuance, tak i filmy jako Avengers: Endgame nebo nepopulární filmy jako X-Men: Dark Phoenix. Místo toho tyto filmy trpí stejným problémem, který trápil úžasné vypravěče jako Shakespeare, Dickens nebo dokonce Stephen King. Něco, co je vyrobeno pro „masy“, musí být přinejlepším nízké obočí, že?
X
Mario Kart DLC Gold Rush.mp4
0 sekund 12 minut, 40 sekund
Žít
00:00
12:40
12:40
Špatně.
Martin Scorsese říká, že Marvel Motion Pictures nejsou kino jako jeho filmy
Obrázek od Peabody Awards pomocí Flickr
Než půjdeme dále, objasníme to: Martin Scorsese je génius. Stejně jako oni nebo ne, jeho filmy jsou vizuálně ohromující, složité a jsou vyrobeny s tímto druhem péče, jen skutečný autor dává svou práci. Skutečným spor ve hře je to, co známý režisér skutečně naznačuje jeho komentářemi o superhrdinových filmech. Když Martin Scorsese říká, že Marvel Motions Fragment nejsou kino, naznačuje to, že si myslí, že jsou „špatní“ nebo se jim prostě nelíbí?
Zde je to, co přesně řekl, pomocí strážce:
“Režisér … řekl časopisu Empire Magazine, že jeho pokusy o zrychlení současných superhrdinových filmů selhaly.”
“‘Zkusil jsem; Víš? “Řekl režisér, když se zeptal, jestli viděl Marvelovy filmy. “Ale to není kino.”
“Pokračoval:” Upřímně řečeno, nejbližší, co si na ně mohu myslet, stejně jako jsou, s herci, kteří za daných okolností dělají to nejlepší, co mohou, jsou zábavní parky. ” Nejedná se o kino lidských bytostí, které by se snažily zprostředkovat emocionální psychologické zážitky jiné lidské bytosti. ““
Ředitel obou Marvel’s Guardians of the Galaxy franšízy a filmu DC The Suicide Squad, James Gunn odpověděl na tyto komentáře na Twitteru.
Napsal:
„Martin Scorsese je jedním z mých 5 oblíbených živých filmařů. Byl jsem pobouřen, když lidé vyzvedli poslední pokušení Krista, aniž by film viděli. Je mi smutno, že nyní soudí své filmy stejným způsobem. To znamená, že budu vždy milovat Scorsese, budu vděčný za jeho příspěvek k kině a nemůžu se dočkat, až uvidím Irse. “
Fanoušci Marvel Films i Scorsese také vzali na sociální média, aby vitriolicky zaútočili na každého jednotlivce, který se odvážil bránit nebo kritizovat, dokonce mírně, svou preferovanou stranu v debatě. Na jedné straně tento diskurs vyvrátí Scorseseho bod na jeho tváři. Tyto „tematické park“ jezdí hluboce s lidmi, natolik, že čtení urážky zaměřené na filmy se cítilo jako urážka na ně namířená. Jak mohu říci z osobní zkušenosti, jedná se o velmi podobnou reakci na to, co byste dostali, kdybyste kritizovali Scorsese na sociálních médiích. V tomto ohledu obě strany inspirují podobnou vášeň v publiku, které milují příběhy, které vyprávějí.
Řekl, že Marvel Motion Pictures nejsou kino, Martin Scorsese je naprosto uráží
Obrázek pomocí obrazovky
Kritika od Scorsese o komiksových filmech staví Cinephiles, kteří se potěší jak i režisérem na těžkém místě. To vedlo některé lidi, kteří s nimi nesouhlasí, aby ho bránili tím, že řekli věci jako „není to urážka, miluji zábavní parky!“ Přesto nelze pochybovat o tom, že Scorsese staví tento žánr pod svou vlastní prací v hierarchii umění. Jeho filmy vyžadují, aby se publikum vcítilo do postav, zvažovalo různé perspektivy a (doufejme) si uvědomila o lidském stavu. Marvel Movies, podle Scorsese, nic z těchto věcí nedělejte. Není to také poprvé, kdy učinil takové komentáře.
V lednu 2017, Scorsese řekl AP, že „kino je pryč“. Naříkal nad tím, že jediný „komunální zážitek“ v divadle pochází z „filmů (filmů) tematického parku“. Abych byl spravedlivý, ve stejném rozhovoru také poznamenal, že je to starý muž, který naříká, že věci nejsou tak dobré, jako když byl dítě. Přesto dospěl jako filmař v bouřlivé době v zemi. Jeho první film Velký holení je pouhých šest minut Petera Bermuta, který se rozřízl krvavě. Není to zvlášť přesvědčivé nebo příjemné se na něj podívat. Analýza filmu však naznačuje, že se jednalo o kritiku vietnamské války, protože krátký film měl také titul Viet ’67. I když tento krátký není můj oblíbený, nepochybuji o jeho uměleckém zásluze jen proto, že zpráva se mnou nerezonuje. Kdyby byly žánrové kusy věnovány pouze podobné úvahy těmi, kteří se vidí jako výše.
Martin Scorsese má pravdu, Marvel Motion Pictures nejsou kino jako jeho, ve skutečnosti doufají
Obrázek pomocí obrazovky
Podobně se některé z raných filmů Scorsese zaměřily na intimní násilí, zoufalství a tragické důsledky. Boxcar Bertha romantizuje pár vlakových loupežů Bonnie & Clyde, kteří se násilné, krvavé pomsty zkorumpovaným úřadům. Prostředky sledují katolického muže rozděleného mezi jeho víru a jeho trestní chování. Když se to pokusí uniknout, je odměněn střelou v krku. Taxi motorista promění psychopata a rasista Travis Bickle na hrdinu (i když omylem) ve filmu a v očích publika. Král komedie vezme komik Rupert Pupkin smutným písním a po únosu populárního televizního hostitele ho promění v „krále na noc“. Po Pupkinově propuštění z vězení má rád úžasný úspěch. (Ačkoli jeho potěšená konec na obrázku by mohla být jen fantazie.) Dokonce i jeho nedávné filmy, jako Wolf of Wall Street, oslavují zločince stejně jako (nebo mnohem víc než), kritizují je.
Jedná se však o filmy Scorseseho mafie, které opravdu podtrhují poněkud zkroucený koncept „hrdinů“ a „darebáků“. V Goodfellas a Casino se dav namaloval jako organizace založená na cti a tradicích respektovaných našimi protagonisty. Pravděpodobně by také všichni dělali velmi dobře pro sebe, ne -li pro tu jednu osobu (obvykle hrál Joe Pesci), který nastartuje všechny potíže. Možná se nezobrazují jako ušlechtilí hrdinové, jak navrhli někteří figuríny na Twitteru (čtení: já), ale nejsou to ani špatní lidé. Jiné filmy jako Gangy v New Yorku a odletěné zacházely s centrálními zločineckými organizacemi méně charitativně, i když jejich násilí je ředitelem téměř fetišilo. A ačkoli se to pro lidi v odletěných nedaří dobře, „hrdina“ díla je policajt, jehož posledním akt je mimosoudní zabití zkorumpovaného kolegy. Zdá se, že Scorseseho étos je, že hrdinové neexistují, pouze darebáci ano.
Dokonce i Scorsesovo vpády do mýtického vyprávění, výše uvedené poslední pokušení Krista předpokládá, že se Ježíš Kristus stal špatným člověkem, kdyby nezemřel mladý. Na začátku filmu staví jeden z největších pacifistů ve všech náboženstvích kříže pro Římany, kteří použijí k zabíjení judských rebelů. Dokonce ani „Bůh“ není v Scorseseových očích nejlepší.
Mýtická tradice filmů a příběhů komiksů
Obrázek pomocí obrazovky
Joseph Campbell, autor knihy Hero s tisíci tváří, strávil svůj život studiem mytologie různých kultur a nalezením podobností v nich. To, co objevil, se stalo maximálním plánem pro jakýkoli epický příběh před nebo od té doby. Například rok poté, co taxi motorista debutoval filmem s názvem Star Wars, vydal příběh v přesném opaku v tónu Scorsese Classic. George Lucas založil svůj film na Campbellově práci v Buy, aby se zapojil do kolektivního lidského nevědomí, kde se tyto společné příběhy rodí. Tam, kde Scorsese téměř kouzlí osobní násilí a zoufalství, Lucas udržoval násilí abstraktní a soustředil svůj příběh na postavy, které jsou nepřiměřeně naděje. V té době někteří kritici posmívali galaxii daleko, daleko jako nesmysly rozmar pro děti. Přesto, že sága Star Wars zůstává zakořeněná na cestě hrdiny Campbella, naznačuje, že sdílí alespoň nějakou DNA s klasikou. Pohyb komiksů je stejný způsob.
Tyto postavy jsou mnohem složitější, než jsou lidé připraveni jim poskytnout kreditní skóre, stejně jako filmy, ve kterých se objevují. Kapitán Amerika: The Wintertime Soldier je velký akční film. Přesto je to také příběh o paradoxu bezpečnosti a bezpečnosti ve společnosti, která si cení bezplatného myšlení a svobody. Vypráví také velmi lidský příběh o dvou nejlepších přátel, kteří se navzájem ztratili a poté se navzájem nacházejí na opačných stranách stejné války. Místo toho, aby zabil svého přítele, kapitán Amerika riskuje svůj vlastní život, aby ho zachránil a přivedl ho zpět na světlo. Člověk nemůže jen odepsat tyto filmy jako bezhru, bez mozku, aniž by vykonával nějakou práci, stejně jako člověk musí udělat, aby našel vietnamskou alegorii ve velkéHolit. Komentář k lidskému stavu je po celé mytologii, a to zahrnuje komiksy a filmy založené na nich.
Divize filmů Martin Scorsese Marvel Motion Pictures je jedním z věku, ale ne tak, jak si myslíte
Obrázek prostřednictvím veřejného domény jeho komentářů z roku 2017 Scorsese říká, že jeho názor zní jako názor „starého muže“. To je relevantní, ale ne tak, jak navrhuje Scorsese. „Nálada“ kultury na konci 60. a 70. let se výrazně liší od dnešního dne. Po pesteru atentátních, občanských sporů a války, která znamenala tuto éru, se lidé cítili cyničtí. Někdo jako Travis Bickle apeloval na lidi ne kvůli jeho darebáku, ale spíše kvůli způsobu, jakým se vzbouřil proti vadnému systému.
Filmy jako Scorsese’s Early Works a Theme Park Rides toho dne, Přání smrti nebo Dirty Harry Films, všechny se odrážely. Ve světě po 11. září se však lidé obrátili na mnohem nadějnější jízdné, někteří se oblékli jako postavy z oblíbených příběhů jejich mládí. Kapitán Amerika je hrdina, který se snaží vyrazit z potíží, ale také si udržuje určitý druh morální konzistence, kterou my lidé v reálném světě už nemáme luxus. Fanoušci si tyto filmy nelíbí doufat, že tito hrdinové ožívají, aby „zachránili“ všechny. Spíše si užívají těchto filmů v úmyslu vidět něco ze sebe v těchto nových bohách. A snad něco, na co se usilovat.
Poslední zásadní vlastností je, že s výjimkou některých aberací v tomto vzoru se tito superhrdinové aktivně nesnaží zabít své nepřátele. Ve skutečnosti často zachraňují své životy, jako je žolík v temném rytíři, jasně vymezují ty, kteří bojují za smrt (zoufalství) a život (naděje). Takové příběhy jsou asi tak daleko od typu příběhů, které Scorsese vypráví, jak se člověk může dostat. To neznamená, že jeden je lepší ani horší než druhý. Jsou jen odlišné a tento rozdíl je pravděpodobně generační. Postavy o éře baby boomeru, jako je Scorsese, se viděly připravené převzít a změnit svět, jen aby selhaly velkolepě. Nejen, že vědí, že nás žádní superhrdinové nikdy nezachrání, ale mohou se obávat, že „záchranu“ světa není ani něco, co stojí za to udělat.
Tyto filmy se vám nemůže líbit, ale nemusíte se rozhodnout, zda jsou umění nebo ne
obrázek pomocí veřejné domény
Martin Scorsese je živá legenda a nikdo neříká, že musí být nucen sledovat, užívat si nebo řídit komiksový film. Ne, problém je v tom, že Martin Scorsese říká, že filmové filmy Marvel nejsou kino ani umění. Není to tak, že Scorsese říká, že filmy pro něj nejsou, znamená to, že mají malou uměleckou hodnotu. To není jen nespravedlivé, ale může to vypadat jako útok na ty, kteří považují skutečné umělecké, což naznačuje v těchto příbězích. Filmař Kevin Smith, samotný super-fanoušek, často hovoří o tom, jak mu scéna mezi Tony Starkem a jeho tátou v Endgame na krátkou chvíli dala svůj vlastní „otce zpět“. Možná Scorsese opravdu věří, že tyto mega-franšízy snižují komunální sílu kina, aby vyprávěly příběhy o lidském stavu. Nebo se snad neúmyslně stal druhem uzavřeného filmového vrátníka, který kdysi stál proti autorům, jako je on a jeho současníci. „Proliferace obrázků“ na telefonech, počítačích a tabletech, které ve svých komentářích z roku 2017 odmítl, jsou často obrázky amatérské umělci používající podobná zařízení k natáčení filmů, které by nemohli natočit jinak.
Die-tvrdí fanoušci Scorsese pravděpodobně vytrhli vlasy kořeny a četli mé jedno větové souhrny některých jeho legendárních filmů. I když stojím u nich, přiznávám také, že jsou reduktivní způsobem, který není fér. Film jako Boxcar Bertha nebo taxi motorista by měl mít mnohem více ohled, než umožňuje jedna věta (nebo tweet). Přesto je to přesně ten druh reduktivního a nestabilního hodnocení, které Scorsese používá o filmech komiksů. Jediný rozdíl je v tom, že jsem viděl jeho filmy a on si užil komiksové filmy. Od gigantických filmových továren, jako je Marvel po menší jednorázové komické adaptace, tyto filmy vyprávějí velmi lidské příběhy. Prostě se nemusejí po 90 minutách zavinout v bolesti a bídě